Anna Liber Lewis | 《光谱干扰》：在抽象中探寻感知的边界与身体的释放

展览简介

伦敦艺术家安娜·利伯·刘易斯（Anna Liber Lewis）在萨奇画廊（Saatchi Gallery）呈现其重要个展《光谱干扰》（Spectral Interference），由汉娜·佩恩艺术（Hannah Payne Art）策划。本次展览标志着艺术家创作的一次决定性转变，她告别了早期以网格为基础的作品，拥抱抽象作为一种充满风险、体现身体感知与视觉不稳定的场域。展览中的新画作，无论尺幅大小，都保留了结构的痕迹，但结构本身被柔化、打乱并推向断裂的边缘。画面经过反复刮擦、重绘与激活，反映了艺术家持续修正与释放的创作过程。最终的作品充满感性与光芒，在控制与屈服、姿态与记忆之间保持着微妙的张力。

精选展品推荐

具身他者 / Embodied Other (2024)

这幅200 x 150厘米的布面油画是展览的核心作品之一。它体现了艺术家从网格结构向更自由、更具身体感的抽象表达的转变。画面色彩鲜活而富有层次，结构被推至断裂点，展现了控制与释放之间的张力，完美诠释了展览“风险与释放”的主题。

FFC 7 (2025)

这幅同样尺幅的布面油画创作于2025年，展示了艺术家对表面处理的持续探索。画面经过反复刮擦和重绘，呈现出一种被“激活”的质感。作品的光感与色彩层次，呼应了“光谱干扰”这一展览名称，探讨了视觉感知的不稳定性。

NW1 4NR 亲生命性 / NW1 4NR Biophilia (2025)

这幅92 x 61厘米的木板油画在尺幅上与其他作品形成对比。标题中的“亲生命性”暗示了与自然世界的深层联系。作品在更亲密的尺度上，展现了艺术家对色彩、记忆和姿态的细腻处理，是理解其创作中“身体性”与“释放”概念的绝佳窗口。

小编推荐

如果你正在寻找一种能直击感官、挑战视觉习惯的绘画体验，安娜·利伯·刘易斯的《光谱干扰》绝对不容错过。这不仅是一场关于抽象绘画的展览，更是一次关于创作过程本身——从严谨的结构到感性的释放——的生动展示。在萨奇画廊标志性的空间里，这些充满力量与光芒的画作将带你进入一个既不稳定又无比迷人的色彩世界。最重要的是，展览免费向公众开放，是伦敦春日里一个绝佳的艺术目的地。