克劳德·莫奈逝世百年纪念特展合集：从吉维尼的扎根到《睡莲》的永恒

展览简介

2026年是印象派大师克劳德·莫奈逝世100周年，巴黎及周边地区将举办一系列重磅展览，从不同角度回顾这位艺术巨匠的创作生涯。在吉维尼的印象派博物馆，展览《睡莲之前：莫奈发现吉维尼，1883-1890》聚焦于艺术家初到吉维尼的七年时光，通过约30幅画作，展现他如何在这片诺曼底乡村扎根，并为其日后标志性的《睡莲》系列埋下伏笔。展览由Cyrille Sciama和Marie Delbarre策展，并得到玛摩丹莫奈博物馆和法兰西艺术院的支持。

与此同时，巴黎的橘园美术馆将举办展览《莫奈与时间》，以馆藏核心——宏伟的《睡莲》系列壁画为中心，展出约40幅作品，深入探讨莫奈如何在其绘画中捕捉和诠释时间的流逝，从早期的瞬间印象到晚期的系列创作。

精选展品推荐

《戴贝雷帽的自画像》Autoportrait au béret (1886)

这幅来自私人收藏、鲜少展出的画作是吉维尼展览的开篇之作。创作于1886年，即莫奈定居吉维尼三年后，画中艺术家目光坚定地望向画外，展现了他在这片新土地上扎根后的自信与安定。这幅作品为观众理解莫奈在吉维尼初期的创作状态提供了亲密的视角。

《吉维尼的塞纳河支流》Bras de Seine à Giverny (1885)

这幅藏于玛摩丹莫奈博物馆的作品，创作于莫奈搬到吉维尼两年后。它精准地捕捉了塞纳河支流上的光影反射，预示了水景将成为他日后创作的核心主题。在吉维尼的展览中，这幅画将回归其创作地点，观众可以走出展厅，亲眼对比画作与窗外真实的河景。

《日落》Soleil couchant (1914-1926)

这幅作品将在橘园美术馆的《莫奈与时间》展览中展出，属于艺术家晚期的创作。它体现了莫奈对光线在一天中变化的极致追求，通过色彩与笔触的层叠，将瞬间的落日景象转化为对时间流逝的永恒沉思，是其系列创作理念的成熟体现。

小编推荐

2026年的莫奈纪念展提供了难得的机会，让我们可以同时看到艺术家生涯的“起点”与“巅峰”。在吉维尼，你能亲身漫步于激发他灵感的田野与河岸，理解一片土地如何塑造了一位大师；在巴黎橘园，你又能沉浸在他用毕生精力绘制的、关于光与时间的宏伟诗篇中。这种跨越时空的对话，是纪念这位印象派巨人最好的方式。