何塞·阿帕里西奥《饥饿之画》：一幅画作的起伏传奇

展览简介

普拉多博物馆将于2026年4月27日至9月13日举办特展《饥饿之画》（El cuadro del hambre），聚焦西班牙画家何塞·阿帕里西奥·因格拉达（José Aparicio Inglada）的代表作《马德里饥饿之年》（1818年）。何塞·阿帕里西奥（1770-1838）是19世纪初西班牙新古典主义绘画的重要代表，曾师从大卫，并在费尔南多七世时期获得官方认可。本次展览由卡洛斯·G·纳瓦罗和塞莉亚·吉拉尔特·卡尔德隆·德拉巴尔卡联合策展，旨在重新审视这幅曾轰动一时、后又沉寂百年的画作，探讨艺术评价标准的流变、博物馆收藏体系的形成，以及文化偶像的兴衰历程。

精选展品推荐

1. 《马德里饥饿之年》（El año del hambre de Madrid）—— 1818年

这是本次展览的核心作品，由何塞·阿帕里西奥创作于1818年。画作描绘了1812年马德里饥荒期间，市民在街头乞食的悲惨场景。该作品在19世纪曾备受争议，既被官方艺术推崇，又被大众舆论嘲讽，甚至出现在文学作品和街头歌谣中。它见证了艺术评价的反复无常，也反映了费尔南多七世时期的社会现实。如今，这幅画从博物馆仓库中“重见天日”，成为反思艺术史叙事与民族认同的绝佳案例。

2. 何塞·德·马德拉佐与弗朗西斯科·戈雅的同时期作品

展览还将展出与阿帕里西奥同时代的画家何塞·德·马德拉佐（José de Madrazo）和弗朗西斯科·戈雅（Francisco de Goya）的作品。通过对比，观众可以更清晰地理解“质量”这一概念的多元性，以及传统与现代、官方与民间艺术之间的张力。这些作品共同勾勒出19世纪初西班牙画坛的复杂图景。

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《饥饿之画》不仅是一场画展，更是一次关于艺术史“翻案”的深度思考。当一幅曾被万人空巷争睹、后又被打入冷宫的画作重新走上舞台，它挑战的不仅是我们的审美惯性，更是对博物馆权威、艺术经典和民族叙事的重新审视。如果你对艺术背后的权力游戏、文化记忆的建构感兴趣，这场展览绝对不容错过。