Marina Abramović《Blue Period & Red Period》：行为艺术的瞬间与永恒

展览简介

Marina Abramović，这位享誉全球的观念与行为艺术大师，以其极具挑战性的作品和对身体极限的探索闻名。本次伦敦Saatchi Yates画廊的展览，将她标志性的《Blue Period》和《Red Period》两段行为影像，首次转化为1,200帧独立摄影静帧，铺满整个展厅墙面。观众可逐帧细品她在色彩、情绪与身体张力间的极致表达。Abramović曾获威尼斯双年展金狮奖，其作品被MoMA、泰特等世界顶级美术馆收藏。本展览不仅是对其经典时期的回顾，更是对行为艺术“瞬间”与“永恒”关系的全新诠释。

精选展品推荐

《Red Period 红色时期》（2002/2025）

在这组静帧中，Abramović以红色单色光笼罩，面部表情从诱惑到对抗，动作如抚脸、扯发、咬手指等，展现女性身份、能量与匿名性的多重象征。红色既代表活力，也暗示诱惑与边界，紧扣展览对情感极限的探索。

《Blue Period 蓝色时期》（2002/2025）

在蓝色滤镜下，Abramović咬指甲、凝视镜头，情绪在冷漠与痛苦间游移。蓝色象征能量转化与脆弱，作品通过细腻的肢体动作，传递出身体与心理的张力，是其行为艺术“自我极限”主题的代表。

《Video Portrait Gallery 视频肖像馆》静帧（1975-2002/2025）

本次展出的静帧原属Abramović著名的16频道装置《视频肖像馆》，曾在Kunstmuseum Bern和澳大利亚MONA等重要美术馆展出。此次以全新方式呈现，让观众沉浸于“凝固的行为”之中，感受行为艺术的瞬间与永恒。

小编推荐

如果你热爱先锋艺术或对行为艺术感兴趣，这场展览绝对不容错过。Abramović将动态影像转化为静帧，邀请你在每一帧中体会身体与情感的极致张力。无需门票，亲临伦敦市中心，感受世界级艺术家的“凝视”与“挑战”。