Rachel Mortlock & Harry Grundy 双人展《Dislocations》：材料、记忆与空间的错位重构

展览简介

《Dislocations》是一场双人展览，汇聚了艺术家 Rachel Mortlock 与 Harry Grundy 的作品。展览根植于对材料如何随时间积累意义的探索，通过重复、铸造、缩减、映射和转化等手法，揭示物体、工具与结构中隐藏的历史与叙事。Harry Grundy 毕业于金斯顿艺术学院（2016年），其作品源于重复的创作行为，过程中留下的痕迹在成品中清晰可见，他常使用继承的材料和工作室生活的残余进行创作。Rachel Mortlock 的实践则关注建筑与基础设施如何承载记忆，她通过铸造元素、木材和建筑环境的碎片，将熟悉的结构重新配置成微妙的不安感。两位艺术家的作品共同探讨了材料、空间与记忆之间的复杂关系。

精选展品推荐

由于提供的HTML源代码中不包含具体展品图片及详细作品信息，以下推荐基于展览描述中的重点作品：

《A Good Think》（2026年）
Harry Grundy 的作品。以来自制作者 Steve Wing 的工具和材料为基础，重建了斯托克波特高架桥的模型，并衍生出一系列基于 Wing 档案的作品。这件作品体现了 Grundy 对继承材料和工作室生活痕迹的持续探索。

《Sandpaper》系列（2025–2026年）
Harry Grundy 通过机器工艺和回收材料，创作出由摩擦、节奏和重复塑造的绘画作品。该系列延续了艺术家对创作过程痕迹的关注，将工业流程转化为艺术表达。

《Bölcske Towers》
Rachel Mortlock 在匈牙利乡村驻地后创作的作品。她将鸟巢和瞭望塔通过工业材料和当地建筑参考进行重构，融合了观察、控制与景观的主题。这件作品体现了 Mortlock 如何通过材料重组揭示场所如何安静地储存和重塑生活经验。

小编推荐

《Dislocations》是一场关于材料记忆与空间叙事的深度对话。两位艺术家虽然手法各异——Grundy 侧重于创作过程的痕迹与重复，Mortlock 则关注建筑与基础设施中的记忆沉淀——但他们都通过转化与重组，让日常物件与结构焕发出新的意义。展览免费开放，适合对当代雕塑、混合媒介与装置艺术感兴趣的观众，在伦敦的 New Art Projects 空间内，感受一场关于“错位”与“重构”的视觉体验。