William Klein: 100

William Klein: 100

by : 一分钱 • Uncle发布于 : 2026-09-09更新于: 2026-09-09浏览数量248点赞数量0

展览简介

为纪念威廉·克莱因(William Klein)诞辰100周年,伦敦HackelBury Fine Art画廊呈现其大型回顾展“William Klein: 100”。作为20世纪最具影响力的摄影师、电影导演及设计师之一,克莱因曾师从费尔南·莱热,并革新了时尚摄影与街头摄影的视觉语言。本次展览汇聚了其早期抽象绘画、革命性的时尚影像、街头摄影杰作以及后期大幅手绘接触印相,全面追溯他如何打破传统界限,以粗粝、动态且充满碰撞感的风格重塑战后视觉文化。

展览
时间
2026年9月9日 – 2027年2月2日
展览
地址
HackelBury Fine Art, 4 Launceston Place, London W8 5RL, United Kingdom
开放
时间
周二至周六 10:00 – 17:00(周一、周日闭馆)
票价
信息
免费入场
购票链接点击直达官网

 

精选展品推荐

 


Candy Store, New York, 1955
这件作品是克莱因在《Vogue》工作期间拍摄的经典街头时尚摄影代表作。他将模特从影棚带入纽约街头,利用广角镜头和自然光,捕捉到了极具 spontaneity(自发性)和原始冲击力的画面。这种打破常规、充满动感的构图方式,彻底颠覆了当时僵化的时尚摄影范式,展现了城市生活的活力与现代性。

 

Turning Panels (旋转面板), 1952
这是克莱因早期抽象艺术探索的重要装置作品,最初由意大利建筑师Angelo Mangiarotti委托制作。克莱因通过拍摄旋转的面板,记录了硬边几何图形模糊化为动态抽象的过程,实现了从静态绘画到动态雕塑的跨越。在Frieze Masters特别展区中,观众甚至被邀请亲自旋转这些面板,亲身体验这种“动能阈值”,感受绘画与摄影之间的奇妙转化。

 

Blurred Squares, Paris (模糊的正方形,巴黎), 1952
这是一幅典型的银盐照片(photogram)或抽象摄影作品。克莱因在暗房中实验长曝光、光线与运动,创作出如书法般流畅的笔触和几何形态。这类作品展示了他如何在成为著名摄影师之前,通过相机寻找抽象表达,将光影转化为纯粹的视觉节奏,体现了他对形式与运动的极致追求。

 

小编推荐

如果你只想去一个地方了解威廉·克莱因,那一定是这里。这不仅是一场摄影展,更是一次关于“观看”的革命。从他在《Vogue》时期那些让时尚变得“接地气”且充满野性的街拍,到他早期那些介于绘画与摄影之间的抽象实验,克莱因的作品充满了生命力与混乱美。特别是对于喜欢街头文化和现代设计的读者来说,亲眼目睹那些大幅手绘接触印相(painted contact sheets),会给你带来极大的视觉震撼。此外,展览免费开放,性价比极高,不容错过!