Zoë Andrews《春天的课程》：以陶瓷重述失落与重生的神话诗篇

展览简介

《春天的课程》是2026年佳士得绘画奖得主、皇家绘画学校校友佐伊·安德鲁斯（Zoë Andrews）的个人陶瓷作品展。展览灵感源自《荷马史诗·德墨忒尔颂歌》，艺术家通过陶瓷这一媒介的物质转化过程，探索失落与重生、季节更迭与生命循环的永恒主题。

安德鲁斯从大英博物馆的希腊罗马藏品，以及大都会艺术博物馆和卢浮宫的数字化档案中汲取养分，重新诠释了德墨忒尔与珀耳塞福涅的神话寓言。她运用纸灰、铜等材料，在创作中拥抱偶然性与转化，将早期画作撕碎制成纸粘土或烧制成釉料。其瓷器作品薄如蝉翼，使得绘制的图案能从外部渗透至内部，让透光性与光线成为作品不可或缺的一部分。

精选展品推荐

本次展览将呈现一系列陶瓷碗、灯笼和瓷砖组合。以下为部分展品介绍：

陶瓷瓷砖 (Ceramic tile)
创作时间：2026年

这件陶瓷瓷砖作品是艺术家工艺与理念的缩影。安德鲁斯将绘画与陶瓷工艺深度融合，通过薄胎瓷的透光特性，让光线成为画面的一部分。作品可能描绘了与德墨忒尔神话相关的植物或象征图案，体现了物质在火与时间作用下的转化，呼应了展览关于守护与变迁的核心主题。

小编推荐

推荐这个展览，是因为它完美融合了古典神话的深邃内涵与当代陶瓷艺术的先锋表达。佐伊·安德鲁斯不仅仅是在制作器物，更是在用粘土、火焰和时间“绘制”一部关于失去与希望的立体诗篇。走进展厅，你将领略到瓷器如何被赋予纸张般的轻盈与光影的魔力，感受一份在快速时代里“安静见证世界”的沉静力量。对于喜爱跨媒介艺术、对材料哲学感兴趣的观众来说，这绝对是一场不容错过的感官与思想之旅。